Exomo, chiton, peplos, gimatiy, chlamys, hlena - dit zijn allemaal de namen van de eerste jurken in de geschiedenis van de mensheid. De oude Egyptenaren, de Grieken en Thane gedrapeerd in een eenvoudig stuk stof. Bijvoorbeeld, in de tijd van Homerus, werd een rechthoekig stuk stof dubbelgevouwen, zodat de vouwlijn langs de linkerkant passeerde. De jurk was versierd met ornament, gedrapeerd, omgord. Probeer thuis iets soortgelijks te reproduceren - je krijgt een echte chiton.
TOUW, NAALD EN SCHAREN
Toen de gedrapeerde kleding werd vervangen door een korenaya, knipten de kleermakers eerst de mouwen uit, samen met de voor- en achterkant. In de XIIIe eeuw begonnen de mouwen uit elkaar te worden gesneden, maar dat is grappig: ze moesten elke dag naaien of strikken en 's avonds stelen of losmaken - anders zou het onmogelijk zijn om de jurk uit te doen. En alleen toen ze de gesp op de jurk uitvonden, werden de mouwen 'dood' in het armsgat genaaid.
Tijdens de Middeleeuwen werd de kleding erg lang, met een trein, een zeer smal lijfje, de taille - net onder de borst. Mouwen, sterk versmald, eindigden met een bel die de duim van de hand bedekte. Als ze naar beneden uitzetten, werden ze versierd met bont of geappliceerd van stof. Het was door de mouwen en de lengte van de jurk dat de klasse superioriteit van de eigenaren werd bepaald. En hier, de prachtige schoonheid, wensend dat de elastische stof de gladde ronding van haar vormen opmerkte, probeert een nieuwe jurk: het lijfje pakt stevig de borst, de taille wordt aangedraaid met een dichte riem en op de heupen is het kostbare dure brokaat, moiré, fluweel, satijn uitgebreid gedrapeerd en gedrapeerd.
In de XVII eeuw werd de vrouwelijke molen aangescherpt met een korset met metalen pakkingen. Fijn tot in het extreme, de taille veranderde in een weelderige gewelfde rok. De modieuze toevoeging was een enorme opstaande kraag. Toen de lama plotseling flauwviel (in werkelijkheid, meestal vanwege het gebrek aan zuurstof vanwege een strak strak korset), werd gedacht dat deze outfit er bijzonder hoffelijk en voortreffelijk uitziet.
Aan het begin van de negentiende en twintigste eeuw nodigde couturier Paul Poiret de dames uit om eindelijk en onherroepelijk de korsetten te verlaten. De rok in lengte begon de enkellijn te bereiken, de taille werd verhoogd boven de taille, de mouwen nog steeds breed in het gebied van het armsgat en smal aan de polsen, werd uniform gelijkmatig. De wens om kleding zo veel mogelijk te vereenvoudigen leidde tot radicaal nieuwe oplossingen in het ontwerp van de jurk. Dus, bijvoorbeeld, het werd uitgevonden langs de schuine weg snijden voor een strakke pasvorm van de figuur. Later, in een coquetterie, openden de vrouwen hun benen nog meer. Bovendien, na de Eerste Wereldoorlog en economische veranderingen, werden mensen eenvoudig gedwongen om een actievere levensstijl te leiden, waar de overvloed aan lange rokken gewoon een grote belemmering was. De jurk begon steeds minder materiaal te laten en sneden werden steeds zorgvuldiger en zorgvuldiger overwogen. De grond voor de nieuwe uitvinding werd voorbereid ...
NIET ALLEEN DE TRAUR, MAAR EN GLAMOUR
Vrouwen droegen voorheen eerder bescheiden zwarte jurken. Zeker, daar waren speciale redenen voor. Meestal was het rouwen. Of andere jurken waren gewoon niet te wijten aan armoede. Weduwen, winkelbedienden in winkels, eenzame oude maagden ... Op een of andere manier werden ze niet geassocieerd met opgewektheid. Was zwart in zwang? Soms, ja. Toen koningin Victoria van Engeland weduwe was, stortte het hele land zich in haar rouwkleding. De fetish zwarte jurk draaide echter veel later.
Gabrielle Chanel creëerde het als een model, in 1926 en in het openbaar verklaard dat mode onmogelijk is zonder een kleine zwarte jurk. 'S nachts werd het zowel een symbool van het nieuwe chique, en bijna hetzelfde symbool van Frankrijk als de Eiffeltoren. Een kleine zwarte jurk was niet alleen zwart: Chanel verloor haar geliefde. Na haar, de halve wereld gekleed in rouw. De vrolijke en pastelkleuren voor de hoofdingang waren vergeten.
Hoe zag het meesterwerk eruit? Stof - mousseline, halfronde snit, lange smalle mouwen. Geen excessen: geen kraag, geen knopen, geen plooien, geen franjes. De enige versiering is een parelsnoer in de nek, waardoor de strengheid enigszins wordt verzacht. Chanel zei vol zelfvertrouwen dat veel couturiers weten hoe ze naar de bovenkant van de jurk moeten kijken, maar alleen dat het zijn onderkant kan creëren. Ze vond de lengte boven de knie onacceptabel: haar knieën leken haar als het lelijkste deel van een vrouwelijk lichaam. Dus bedekte ze ze in het midden. De nieuwe jurk was behoorlijk democratisch. Gun jezelf zo'n outfit nu bij een vrouw, zelfs degene wiens inkomen heel bescheiden is. Je hoeft alleen maar de kleding bij te vullen met slechts één jurk om je modieus en aantrekkelijk gekleed te voelen.
Veel ontwerpers zetten vervolgens veel experimenten met kleine zwarte jurken. Alles is veranderd: lengte van de mouwen, nekvorm, roklengte, trim. De creatie van Koko in de interpretatie van Karl Lagerfeld veranderde in een mini-jas met een uitlopende onderkant of zelfs ... een witte jurk. De leren jurk van Dior bracht de vrouw terug naar de Middeleeuwen. ZHivanshi wikkelde de jurk om de kanten omslagdoek. Emanuel Ungaro voegde een brede taille toe, met nadruk op de taille en een lange, gezwollen rok. Valentino naaide het van zwart kant. Yves Saint Laurent maakte een schandaal en verfraaide de vierkante snit met felroze gezwollen lippen in de stijl van Salvador Dali. En de meest sexy zwarte jurk werd gesuggereerd door Gaultier: het knitwear was gewikkeld rond het lichaam, en de diepe ronde halslijn ging precies onder de borst door en bracht haar pijnlijk bloot.
Maar dat is interessant: in de hele geschiedenis van mode en stijl werd aan elke afwijking van de originele versie een kleine zwarte jurk onthouden van zijn unieke gezichtsloosheid. Het werd alles: zaken, cocktail, avond, maar was niet langer universeel en daarom waren er nieuwe investeringen nodig om de kledingkast aan te vullen. Bovendien, met een aangepaste jurk, was de eigenaar onnodig opvallend, herinnerd door anderen - het te vaak aandoen was al gewoonweg gevaarlijk.
Elk seizoen van de fashionista wordt niet moe van het "citeren" van de oprichting van Coco. Elke metafoor met dit ding kan in een oogwenk worden uitgevoerd. Hier is een dame met een eenvoudig jasje aan de bovenkant - en ze kan naar het kantoor worden gestuurd. Ze vult de jurk aan met een bontkraag en een broche met strass-de jurk wordt een glamoureuze outfit voor feestjes. Dit seizoen kun je een korte zwarte jurk met felgekleurde panty laten. Als het koud is, wordt een coltrui met lange mouwen bespaard, maar deze is noodzakelijk dun en contrastkleurig. Of op de top van de jurk - een wollen kraag met grote paring. Geen minder gezellige optie kan worden beschouwd als dezelfde jurk, die wordt gedragen over een strakke broek. Trouwens, dit jaar verkoos het modehuis Chanel de mouwen voor driekwart en bood de klassiekers een alternatief - een kleine rode jurk, helder en verwaand. Shades: tomaat, wortel, koraal, geranium, gedempt rood, paars, bordeaux rood ...
TRENDS VAN DIT SEIZOEN
En wat te dragen voor elke dag? Deze winter hebben veel bekende modehuizen in de kast een grappige, bijna ascetische sarafan (je vindt zoiets als in Deha en Benetton), die kan worden gedragen met zowel witte onschuldige blouses als vrij sexy nauwsluitende coltruien. En het moet niet alleen voor jonge mensen worden gedragen, maar ook voor vrouwen van middelbare leeftijd. Het is wenselijk dat de blouse een kleine kraag had zonder scherpe hoeken, kleine ruches en er waren manchetten op iets korte mouwen. Sarafanchik is in ieder geval niet toegestaan om je figuur uitdagend te passen. Alles moet ruim, vrij en volledig vrij van sensualiteit zijn. Collecties van het seizoen bieden ook een jurk met een halslijn onder de nek en een kleine ronde kraag (Mango, La Redoute).
Als we het hebben over high fashion, dan keurt DKNY een silhouet goed in de stijl van het Latijn - een lichte mini-jurk met een hoge taille. Gucci hield van het jurk-shirt met grafische patronen, versierd met zilveren pailletten, jurken met een hoge taille en "patchwork" prints. Miuccia Prada biedt korte tunieken, heldere satijnen jurken - paars, rood, oranje - met ronde schouders in de stijl van de jaren 40 (negeer de gouden tuniekuniform niet met de geur van Sinequanone). Ferre toonde kanten jurken in linnenstijl, zwarte en beige kleuren (bijna zoals Anastasia van S'Oliver en Alain Manoukian). Karl Lagerfeld stelde het gebruik van high-tech materialen voor: zwarte siliconen, zilver leder, holografische pailletten. Aanvaardbare kleuren: bruin, wit, zilver, blauw, blauw, roze. Dientengevolge - een extravaganza van kosmische stemming in de geest van de jaren 60: metalen micro-jurken met een vlinder, jurken van het type vleermuis. Dit alles wordt direct ingegeven door de geschiedenis van mode en stijl in kleding. Een must-have accessoire is een brede riem die de taille benadrukt. Het is de moeite waard om MonSoon en Karen Mylen te bekijken - je zult soortgelijke jurken zien.