Het werk werd enorm vergemakkelijkt door het feit dat ze al vóór het werk aan de film zich perfect bewust was van alle personages.
"Voor Lyra's kostuums in Oxford gebruikte ik pre-Raphaelite kleuren, waarvan ik denk dat ze in het boek aanwezig zijn," zei Ruth. "En wanneer ze naar Londen verhuist en zich stort in de wereld van mevrouw Colter, probeert ze haar overal in te imiteren, om haar reflectie te worden. Lyra dompelt zich headily in de nieuwe wereld onder en kijkt spoedig en gedraagt het zelfde zoals zij. " Voor Nicole Kidman, die de mooie, maar meedogenloze mevrouw Colter speelde, creëerde Ruth de mooiste outfits.
"In mijn eerste scène, verschijn ik in een zeer sexy jurk," zei Nicole later in een interview. - Als ik werd aangeboden om het in het echte leven te dragen, zou ik weigeren. Ik fluisterde zelfs tegen Chris: "Ik ben erg verlegen!". Maar deze jurk hielp me mijn heldin te begrijpen, omdat Ruth, die jurken bedenkt, denkt namens de held. ' Ze echoot de kostuumontwerper Ruth Myers: "De eerste scènes met de deelname van de personages zijn erg belangrijk, omdat ze een idee geven van hun personages, het publiek aan hen voorstellen.
In haar eerste scène verschijnt mevrouw Colter in een jurk die schittert en schittert, met de nadruk op de schoonheid van haar lichaam. Deze jurk spreekt voor zich - het is een van mijn favorieten. "
In samenwerking met het beeld van mevrouw Colter, de ontwerper van de kostuums, moest Ruth Myers voortbouwen op de beschrijvingen in de roman die deze heldin vertegenwoordigde als een echte glamoureuze vrouw. Als monsters van glamoureuze vrouwen nam ze Greta Garbo en Marlene Dietrich. Daniel Craig moest verschijnen in het beeld van de Engelse aristocraat Lord Azriel. Met zijn lichaamsbouw en gratie van bewegingen was het niet moeilijk, maar tegelijkertijd moesten de kostuums de kracht en dominantie van dit personage benadrukken, evenals zijn fanatieke enthousiasme en veronachtzaming van conventies. "Toen ik voor het eerst kostuums ging maken voor Lord Azriel, stelde ik me hem voor als een romantische Victoriaanse held," zei Ruth. Maar toen ik hoorde dat Daniel Craig werd goedgekeurd voor de rol, veranderde mijn visie. Ik heb eerder met hem gewerkt en ik wist dat zo'n beeld hem niet zou bevallen. Toen viel mijn keuze op tweed: aan de ene kant is het erg nobel materiaal, en aan de andere kant is het vrij liberaal, omdat we van tweed vroeger kostuums naaiden voor reizen en sporten. "
Zo werd een nieuw beeld geboren voor kostuumontwerper Ruth Myers, een doorgewinterde reiziger en poolreiziger als Amundsen en Scott. Azriel zag er nog steeds heldhaftig uit, maar deze heldenmoed werd realistischer. Ruth werkte graag met heksen - vooral vanwege het concept zelf van deze personages. Deze onbevreesde krijgers, gewapend met dolken en bogen, leven eeuwenlang, voelen de hitte of kou niet en kunnen ook vliegen. De beelden van de pre-Raphaelites liggen ook aan de basis van de beelden - vooral hun afbeeldingen van feeën en mythische heldinnen. Omdat de heksen de kou niet voelen, dragen ze lichte kleding gemaakt van zwarte zijde, fladderend in de wind.
Het werk aan kostuums kostte veel tijd van kostuumontwerper Ruth Myers, maar ze spaarde geen moeite. En de beloning bleef niet wachten. "Toen Philippe Pullman naar de kleedkamer kwam," herinnerde ze zich later, "beefden mijn vorken. De kostuums worden immers in zijn boeken bijna niet beschreven, alleen: "ze was in een roze jurk" of "ze droeg een rok op de knieën". Ik vond het zelf uit en daarom was ik erg bang dat hij zou zeggen dat alles verkeerd was. Maar hij liep, stil, door de kamer, kijkend naar verschillende kleuren. Ik vroeg verlegen: "Vind je het leuk?". En hij antwoordde: "Ze gaan mijn verbeelding te boven. Dit is wat ik wilde, maar ik liet het niet in mijn boeken zien. ' Dit is dus het beste compliment in mijn leven! ".
Einde van de reis?
Ondanks het geïnspireerde en toegewijde werk van de hele filmploeg speelde de druk van de kerk een rol. Bijna de hele anti-kerkcomponent werd uit de film verwijderd, wat de plot negatief beïnvloedde. "The Golden Compass" faalde bij de kassa in de VS, en hoewel hij in andere landen veel geld verzamelde, weigerde New Line Cinema het vervolg te schieten. Maar de auteur van de trilogie Philip Pulman was blij met de aanpassing - het stelde miljoenen mensen immers in staat om zelfs maar één oog naar zijn wonderlijke wereld te kijken. En het einde van het verhaal, ze kunnen altijd leren van boeken!